Críticas antiguas de "Cinderella Man"
(Aviso: no todas están completas y algunas destripan totalmente el argumento de la película)
"No me ocurre cada día que pueda proclamar orgullosamente que he visto una película que lleva el título de "El hombre cenicienta". ¿Otra comedia romántica de Matthew McConaughey?, me pregunté a mí mismo. Pero después de haber tenido el privilegio de asistir al pase de prueba de la última (y posiblemente más grande) película de Ron Howard... Estoy cantándolo desde los tejados.
La copia que nos mostraron era una copia de trabajo. Los responsables estaban en el proceso de finalizar la película. La copia que vimos todavía no tenía el color corregido, el sonido se perdía a veces y algo de la banda sonora de Forrest Gump estaba siendo usado porque aún carece de música. De hecho nos mostraron una copia en video y no en verdadero celuloide. Pero incluso con esos problemas técnicos en contra, Cinderella Man podría fáiclmente ser uno de los mejores films, sino el mejor, del 2005.
La película detalla la historia de Jim Braddock, un boxeador de la era de la depresión. Nos lo encontramos primero como un medio exitoso boxeador en 1928. Es respetado, tiene una adorable mujer (interpretada por Renee Zelwegger) y una pintoresca casita.
Rápido corte a 1933. La bolsa ha quebrado, los trabajos escasean y la esperanza se ha convertido en algo de lo que ya no se puede hablar más. Jim y su mujer Mae ahora viven en un pequeño y sucio apartamente con sus tres jóvenes niños. No pueden pagar las facturas, hay difícilmente una esperanza en el mundo para ellos y todavía deben luchar por mantener a su familia unida.
Jim apenas puede conseguir trabajo en los muelles y después sufre una herida y su carrera en el boxeo está acabada ¿O no? Por suerte su manager Joe Gould (interpretado por el magnético Paul Giamatti) le consigue una segunda oportunidad en el ring. Joe le da una oportunidad de probar que no está acabado. De probar que los cuentos de hadas no sólo funcionan en la imaginación. De probar que lo que no te mata, te hace más fuerte. Desde la segunda mitad del film nosotros seguimos a Jim mientras vuelve a entrar en el mundo del boxeo. Jim se convierte en algo así como un heroe del pueblo para la gente sufriendo a través de la depresión, un símbolo de que cada hombre puede ser capaz de sobresalir dándole una oportunidad y la gente se reune a su alrededor.
El equipo artístico de la película es impecable, por supuesto. Crowe da otra gran interpretación. Es sutil y amable (¿Es el mismo Russell Crowe?, te preguntaras. Sí, es Maximus de nuevo). Jim Braddock es un hombre honorable, leal y fiel a su mujer y su familia. El hará lo que sea por mantener a su familia unida incluyendo una escena impresionante en la cual implora a sus antiguos colegas dinero para sus hijos . En un giro irónico, más tarde una conferencia de prensa que se da en honor de Braddock... transcurre en la misma exacta sala en la que él había implorado. Zellwegger está estupenda como la esposa que le apoya a pesar de que su papel no es muy complejo y Giamatti... bien, como promotor de Braddock, cualquiera podría estar de acuerdo en que éste es el papel que nació para interpretar.
La película se hace un poco larga en algunas partes y hay una subtrama que podría cortarse, pero casi todo lo demás es merecedor de escribir a casa para contárselo a mamá. Las escenas de lucha son brutales y viscerales, tú sentirás cada golpe aplastante. Es realmente violento puesto que las escenas de lucha son mostradas en cada detalle. Pero tú lo sentirás, créeme. Seguro que esto es un contendiente de los Oscars en numerosos niveles.
Pero ¿por qué es tan grande? Es el tema y la emoción de el hombre cenicienta que me hace estar diciendo a todo el mundo que vaya a verla (incluso a pesar de que no se estrena en varios meses). Esperanza, tenacidad, determinación y sólo la crencia de que quizá algo cambiará y nos dará una segunda oportunidad. La audiencia estaba totalmente metida en el film, incluso aplaudiendo dos o tres veces y con una gran ovación al final. Ellos aplaudieron cada vez que Jim daba un golpe sólido, si era a su oponente o en la vida. El luchaba para pagar las facturas, para poner comida en el plato de sus hijos y necesitaba conseguir un trabajo Howard no le echa azúcar a esas cosas, Jim Braddock tuvo que hundirse en el hoyo para luego elevarse a la cima.
Los que hicieron la película han conseguido crear un maravilloso personaje real, a través de un gran guión, dirección y actuación. Jim Braddock es el tipo de personaje que esperas no sea sólo trabajo de un guionista. Es duro, fuerte, paciente y determinado. Nunca flaquea y siempre sonríe con humildad ¿Estoy babeando un poco aquí? Seguro, pero no me preocupo. El film me entretuvo, me emocionó y me inspiró. Esperaré ansioso un segundo pase cuando esté terminado y podría recomendarlo a todo el mundo."
" La vi la otra noche y estaba bastante disgustado. Iba con las más altas expectativas dada la combinación Ron Howard con Russell Crowe pero fueron defraudadas por una pelicula realmete vacía. La premisa de la película era muy básica, la caída y el posterior resurgimiento de un boxeador durante la Depresión. Las actuaciones de Russell y Renee eran muy buenas, como se esperaba, pero la historia deja mucho que desear. No evoca la emoción que la peli intenta desesperadamente provocar en la audiencia. Es más, la lentitud y la más que previsible linea argumental nunca traen a la pelicula ningun nivel de grandeza. Las escenas de boxeo eran decentes y ayudaban a la pelicula lo que podían. La fotografía era interesante, pero no suficiente para que disfrutara de la pelicula. La naturaleza dramática parece atraer a parte de la audiencia, pero incluso Rocky IV hace mejor este trabajo en mi opinión."
"Hola tíos,
Moonshine aquí, de regreso de ver el primer pase de CM, el último trabajo preparado para los oscars por el equipo detrás de ABM. Teniendo en cuenta que la batalla por los oscars del 2005 está todavía muy lejos, he de decir que esta es una muy buena oportunidad para hacerse con el oscar que debía haber ganado con sus cohortes de hermosas mentes, Ron Howard, Brian Grazer y Akiva Goldsman.
Y quizás esto sea una especie de cosa poética, desde que la película es acerca de las segundas oportunidades. Es la historia de J. J. Bradock, el héroe del boxeo de la Época de la Depresión, que vino de ninguna parte para convertirse en campeón del mundo. Es una emocionante e inspiradora película que hizo que la audiencia aplaudiera en varios momentos, incluido yo mismo. Y eso no es una proeza pequeña. No soy fan del boxeo. Y definitivamente no soy fan de Crowe (El es como Brando o Nicholson para mi ... No importa a quién esté interpretando, yo siempre veo a Crowe) Pero la historia es verdaderamente grandiosa, y la película te advierte de este hecho de repente con una cita de Damon Runyon diciendo que la historia de Bradock es la historia de boxeo más grande jamás contada. Runyon fue el escritor que denominó a Bradock "cinderella man"
En verdad, no es que Bradock no viniera de ninguna parte. En los últimos veinte, era un buen boxeador amateur, hasta que múltiples lesiones le convirtieron en un perdedor. A pesar de sus frecuentes lesiones en las manos, seguía peleando, hasta su expulsión de la competición por las autoridades. Todo esto ocurre en medio de la Depresión. Como muchos otros, Bradock pierde todo su dinero en el crac del 29. La peli empieza con una breve mirada al Bradock del pre-crac, y rapidamente se traslada hacia 1933 cuando el tipo está abriendose camino para mantener alimentada a su familia. La historia se detiene aquí toda la primera mitad de la película., pero no parece que sea malo de ninguna manera. Es aquí donde conocemos realmente a Bradock , a Mae (interpretado por Renee Z., merecedora de otro oscar), a su familia y amigos. Y podemos ver además lo absolutamente horrible que fue la era de la Depresión para los americanos de la época. La forma en que Bradock se busca la vida para hacer lo mejor para su familia, intentando evitarles el hambre o la congelación hasta la muerte, es lo que hace que la historia sea verdaderamente inspiradora. Es un padre gentil, un amante y devoto esposo, y un tipo digno y completamente decente. A pesar de ello, yo estaba completamente conquistado por el personaje. Supongo que se podría discutir que la película se va un poquito por la borda aquí y que prácticamente retrata al tipo como a un santo. Quizás podían haberse mostrado unos poquitos defectos y humanizar al tipo incluso más, pero realmente no me quejo.
La segunda parte de la película comienza con la resurrección de la carrera de Bradock, cuando es reclutado para servir de sparring de Corn Griffin, que estaba a dos peleas de vérselas con el gran Max Baer. El problema es que Bradock no se cae cuando se espera que lo haga, sino que además sorprende a todo el mundo ganando limpia y rotundamente. Con un poquito de ayuda de su entrenador, Joe (Giammatti) Bradock regresa al circuito .... Las escenas de lucha están increíblemente bien filmadas y son sorprendentemente brutales. Y, desgraciadamente, en el caso de la lucha final de la película, la escena acaba siendo demasiado larga. Una mejor escena, y más ajustada en la edición precede a la lucha final, donde la cámara ocupa el lugar de Bradock. Tu ves brazos volando, la cámara golpea, y de repente estamos en otra pelea. Es un recurso ágil para contar la historia que se podría haber utilizado en la escena final. Pero no se puede tener todo. La lucha final es con Max Baer por el campeonato del mundo. Para los que no sepan de boxeo, Baer tenía fama de ser un luchador brutal, que había matado a dos hombres en el ring. Está interpretado por Craig Bierko ... No se cómo era realmente Baer, pero es retratado como un repugnante y arrogante gilipollas. Y Bierko lo redefine con frialdad. Sus ojos brillan de forma amenazadora cuando se las ve con la prensa, y él está disfrutando. Creo que Bierko debería ser el único de los grandes actores de esta película que debería ser ignorado en la pléyade de premios a los que aspirará ....
De todas maneras, creo que Ron Howard tiene un ganador aquí. Su dirección es muy segura y convincente. Si hubiera acortado un poco las escenas más largas, sería incluso mejor película. El guión es excepcional. Ha escrito una historia acerca de un hombre que se convirtió en el héroe de millones de americanos justo cuando mas lo necesitaban. Y la razón de que el fuera un héroe fue porque era un reflejo de todos los otros tipos decentes, de clase trabajadora que había allí afuera que estaban dando lo mejor de ellos mismos para salir adelante y ayudar a sus familias a sobrevivir. Yo aplaudí, como los otros , al final de la película ... "
" Fui anoche a ver CM y soy feliz diciendo que es una de las películas más agotadoras y emocionantes que he visto en mucho tiempo ...Estaba atormentado debido a como debería escribir sobre Russell Crowe, Ron Howard y Renee Z. porque se que no podía esperar una bienvenida por parte de tus lectores, pero voy a atravesar la tormenta con precaución y pedir a todo el mundo que me escuche.
.... La peli empieza con Bradock ganando una pelea y en el coche que le devuelve a casa, su manager le da sus ganancias. Regresa a su encantadora casa, con su encantadora esposa, Renee, y todo está bien en el mundo. O no? Ciertamente no para mi, Crowe sustituye su acento de ABM por uno de los veinte. Eso era demasiado ... y escuchar a la Renee haciendo la misma cosa me ponía de los nervios: Estaba empezando a pensar que iba a ser una película muy larga, estaba bloqueado y lo iba a pasar fatal. La edición brillaba por su ausencia. El ritmo era desequilibrado y realmente no me importaba lo que pasara con los personajes. Un mal comienzo.
Cinco años después, Jim y su familia tienen algún que otro problemilla, como el resto del país. Es la depresión y las cosas no funcionan, se rompe la mano varias veces y no puede ganar una pelea. Le quitan la licencia, no puede pagar las facturas y a duras penas puede currar en los muelles. Con su orgullo por los suelos, pide dinero a los promotores de boxeo, que le colocan en primer lugar de la lista negra, de forma que el no tenga que enviar a sus hijos lejos y pueda llevar algo de calor a su piso. Por suerte, su antiguo manager le consigue una pelea con una bolsa de 250 $. Sin más que un bistec en su estomago y nada que perder, gana la pelea y con su racha de suerte obtiene otra pelea, y otra, y otra ...y así se convierte en el héroe de los trabajadores. Ha sido golpeado casi hasta la muerte, pero resurge una vez y otra ... la película deriva de esta forma hasta la pelea final con el horrible, popular y mortal Max Baer. Fue al comienzo de la pelea que algo pasó que jamás me había pasado. Una extraña a mi lado me dijo "¿sabes como termina esto?" y cuando le dije "no", ella dijo "Me está matando ... no puedo más". La tensión era muy intensa. Durante la ultima pelea, la persona sentada detrás de mi debió darle una patada a la de al lado. Total que empiezan a discutir en voz alta. En cualquier circunstancia yo me hubiera dado la vuelta y les podía haber pedido que por favor se callaran. En ve de eso, me di la vuelta y dije “podrían cerrar la jodida boca?” La única razón para contar esta anécdota es que la película había enervado tanto al personal en anticipación del final que nunca se veía venir, cosa rara en las pelis de deportes. Fue entonces cuando me di cuenta de lo efectiva que había sido la película.
Por alguna razón Russell Crowe nunca ha sido de mis favoritos. Nunca voy a ver una película porque sea suya. Si lo hago es porque parecen interesantes y cada vez que salgo del cine (excepto en ABM) pienso en lo increíble que estaba. Esta vez no es una excepción. El está tan sorprendentemente simpático en este papel; el es realmente alguien a quien apoyarías; es un hombre de familia, una victima, un hombre honorable, el es resistente y cuando sonríe al final de la pelea, la peña a mi lado estaba mareada justo allí con él. Así, que realmente obtiene una sorprendente actuación y, al final, el acento ese que pone no me molestaba tanto. También aparece como un boxeador y hay algunas oportunidades de que muestre sus habilidades en el ring. Lo realmente sorprendente es Ron Howard. Hay momentos en que se muestra su antigua costumbre de manipular la acción, pero si el tono baja un poco antes de que la película se estrene, el habrá conseguido su mejor película. Afortunadamente, la manipulación no era por las lágrimas, sino por la tensión. El drama está construido de forma muy natural (la mayor parte del tiempo) y muestra caras de la depresión que no había visto antes. Algunas de las escenas con Bradock y su familia durante esos tiempos tan duros, me hace pensar que debió inspirarse en In America. Pero son las escenas de lucha las que me dejaron de una pieza. El debió tomar una o dos lecciones de Scorsese, pero luego hizo una muesca. Hay algunas de las escenas más brutales, con un ritmo altísimo, y realistas de lucha que he visto en mi vida.
Recientemente vi un documental sobre la historia del boxeo. Eso tipos solían golpear más rápido y de forma más mortal, no como los pesos pesados de hoy. Había como 20 veces más puñetazos en esos tiempos y la película te muestra cada uno de esos puñetazos. Yo hubiera querido más peleas, pero juro que estaba exhausto. Odio ser tan efusivo, pero es que estoy alucinando. Howard y sus editores podrían acortar un poquito las hora larga de la depresión, sin embargo puede ver la necesidad de la misma para el desenvolvimiento de los personajes.
Renee no impresionaba a nadie. No es que estuviera mal, es que no hay nada especial en ella. Su personaje lo hubiera podido interpretar cualquiera y probablemente nos hubiera distraído menos.
... Veinte minutos después de salir de la sala mi corazón seguía latiendo vertiginosamente. El aplauso al final fue fuerte y en el hall me di cuenta de que no estaba solo. Será Crowe nominado por esto? Lo dudo, pero si lo fuera, no tendría problemas con eso. Ahora si ganara por encima de Jaime Foxx si que tendría un problema. Sin embargo el es la gran razón para ver esto cuando se estrene, y pensando que me van a matar por esto, Ron Howard debe haberse redimido a si mismo."
"No me gusta el boxeo y no entiendo como hay gente que puede disfrutar viendo a una persona golpear a otra hasta convertirla en pulpa. En ese sentido no me gusta la pelicula. Pero su línea argumental es excelente. La pelicula hace llorar en un par de ocasiones. Retrata muy bien la epoca de la depresion, es muy realista. Mi marido dice que es del tipo Rocky y que le encanta Russell Crowe no es mi actor favorito pero su interpretación es excelente. Lo mismo sobre Renee como su esposa. La unica cosa que me disgustó fue que en una escena muestran los suburbios de NY y era muy obvio que era un decorado pintado, era muy falso. Por lo demás disfruté mucho de la pelicula, a pesar de las escenas de peleas. No es nada lenta. Es más cuando terminó estabamos sorprendidos de lo larga que había sido. Del 1 al 5, le daría un 5"
"Russell falla en esta película. No Maximus aquí. No Beautiful Mind. Russell vuelve a sus bases en este papel. Y con eso quiero decir a "Virtuosity". Aunque parece en semi-decente forma, puedes ver al doble de cuerpo en un montón de tomas."
"Esto es el típico trabajo de Ron Howard. Está tratando duramente de hacer de Frank Capra. De hecho, pensar en Russell tratando de hacer un buen "Jimmy Stewart" es una buena forma de describirlo"
"Hay demasiadas escenas del hogar de Braddock, con demasiadas escenas repetidas de Russ cogiendo las manos de Renee y diciendo como ellos "conseguiran pasar por todo esto" y compartiendo algunas lágrimas y mirándose el uno al otro preguntándose como van a conseguirlo. Ok, nosotros lo entendemos la primera vez, no hace falta repetir."
Publicado por Desconocido a las 20:17
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