RUSSELL CROWE Noticias

Russell ha concedido una entrevista con motivo del lanzamiento del dvd, versión extendida de Gladiator. Está recogida en Femalefirst. Aquí os dejo la traducción aproximada (Cada vez me resulta más difícil traducir a Russell ) También hay una entrevista con Ridley Scott. Traduciré algunos comentarios acerca de Russell, but no yet:]

Entrevista Exclusiva con Russell Crowe con motivo del lanzamiento del dvd con la versión extendida de Gladiator

Australia, Julio de 2005

Pregunta: Que piensas de la nueva versión de Gladiador en dvd?

Respuesta: Yo pensaba que el material extra era fantástico. Realmente había olvidado una o dos de esas escenas asi que verlas de nuevo era realmente interesante. Había una en particular con Ralf Moeller (Que interpreta a Hagen) que se incluyó al final donde su personaje susurraba. Era un momento estupendo para ser incluido en la película. Pero cuando Ridley y yo hablamos de ello, había algo de reserva.

P: Cuando te sentaste con Ridley para hacer los comentarios, que recordabas?

R: Filmar Gladiador fue una grandiosa que nos conectó a ambos de por vida. Hacerle frente a un cambio tan abrumador, quiero decir, rodar en tres continentes, con una masiva cantidad de detalles, donde no teníamos el guión acabado en el momento de empezar, tiende a soldarte a alguien, a forjar una amistad. No puedes embarcarte en un proyecto de esa envergadura sin haber pasado por tantas circunstancias difíciles. Esa es probablemente la razón por la que nuestra amistad es tan profunda.

P: Existía esa clase de mentalidad de “nosotros contra el mundo”?

R: Bueno, digamos que sabíamos lo que conllevaba obtener ciertas cosas y el tipo de polémica en la que estábamos involucrados, es una de esas cosas raras!, nosotros podíamos entenderlo porque estábamos haciéndolo día a día. Las personas que estaban fuera del proyecto, o cerca de él pero sin involucrarse en el día a día, no podían comprender lo que estábamos consiguiendo hasta que vieron la película terminada. Recuerdo sentir, no se, no necesariamente orgullo, pero una clase de inmenso sentimiento de logro cuando vi la película en una sala de montaje en Los Angeles. Iba mucho más allá de las fantasías que estaban jugando en mi cabeza mientras estaba rodando la película…

P: De verdad? Pensaste que superaba tus expectativas?

R: Iba mucho más allá de eso. Era muy teatral cuando lo piensas, hacer todas esas escenas ante 5.000 extras, sabes, y entonces lo multiplicas y se convierte en esa enorme masa de 50.000, y luego eso se convierte en algo más que es incluso más increíble (en la pantalla)

P: Cuales eran los cambios?

R: Tuvimos que hacer frente a tantos cambios; como conseguir que la historia avanzara, que los personajes estuvieran centrados. Nosotros somos bastante filosóficos con respecto a eso ahora, pero ambos hicimos de censores y abusamos un poquito de ello mientras lo estábamos haciendo. Y hay probablemente cosas acerca de mi carrera, cosas negativas, que vienen de ese periodo de tiempo cuando la gente estaba literalmente intentando alejarse de mí y de Ridley porque pensaban que estábamos un poco locos. Porque nosotros no estábamos siguiendo necesariamente todo lo que ellos veían que podía ayudar a que la película hiciera toda esa cantidad de dinero – Nosotros estábamos haciendo esta película sin escenas de sexo y que es sobre una violenta venganza y que acabó convirtiéndose en realmente popular entre las mujeres (risas).

P: Presumiblemente porque rechazaste parar de pelear por ciertas cosas en la película...

R: Si. Sabía que estaba peleando la pelea en nombre de mi director pero nadie más que mi director sabía eso, porque el podía haberse colocado políticamente a si mismo en una determinada manera y entonces pretender (risas) que nosotros solo hicimos algo de esa manera porque yo no hubiera querido hacerlo de otra forma. Lo cual no era el caso, lo que pasa es que nosotros sabíamos que esa era la forma en que debía ser hecho. Es tan divertido cuando lees todos esos comentarios acerca del personaje siendo tan estoico, porque hay algunas escenas tremendamente emotivas en esa película, como cuando Maximo ve los cuerpos crucificados y quemados de su mujer y su hijo, por ejemplo. Así que resulta extraño que una parte del público lo vea como algo muy simple, pero si nosotros estamos todavía hablando de ello cinco años más tarde es porque, obviamente, la película ha tenido resonancia y un enorme poder emotivo.

P: Y tal ha sido la resonancia que tuvo para la industria que muchos otros han intentado llevar a cabo una clase similar de películas históricas y épicas y curiosamente la mayoría de ellas no han funcionado…

R: Si, sería interesante buscar cuantas otras películas han utilizado la banda sonora de Gladiador para sus trailers y publicidad. Y desde que salió el primer poster de Gladiador, en sepia, con tonos marrones y oros, sabes cuantas películas han utilizado el mismo tipo de campaña? Lo cual es muy halagador para Dreamworks y todas las personas que participaron, y para Ridley. Lo que pasa con esas películas es que todo está bien, la ambientación y la escala, pero si hay una clave para el triunfo, esa es la humanidad, y eso era lo que predominaba en cada una de las conversaciones entre Ridley y yo, en un lado de la moneda, y todos los que no estaban de acuerdo con nosotros, en el otro lado. Las charlas tenían todas el mismo objeto –la humanidad y la realidad de los personajes individuales- No eran sobre los extras y los efectos especiales o cosas como esas, eran acerca de preservar que los personajes fueran reales. Nosotros habíamos comenzado con 25 páginas de guión y ya habíamos establecido la mayoría de los personajes centrales en esas 25 páginas, los personajes romanos, la cuestión era mantenerlo así y no relajarnos.

P: Pero es también acerca de tu credibilidad en el papel principal de Maximo. Sin mencionar nombres, algunos otros actores no han conseguido llevar una película épica de la misma manera…

R: Creo que parte de eso tiene que ver, no necesariamente con comprometerse con lo físico, sino con la realidad de lo físico. Quiero decir que puedes hacer mucho trabajo para interpretar a un guerrero pero si parece como si acabaras de regresar del New York Sports and Fitness Club, entonces no funciona. Con Gladiador, nosotros hicimos mucho trabajo pero era todo basado en lo que el personaje debería hacer. Así que todo se basaba en cosas que pudieran reproducir o simular el montar un caballo, llevar armas de ese peso o usarlas de una manera determinada. Quiero decir, si pones un escudo de 17 kilos en una mano y un hacha de 17 kilos en la otra y haces cosas básicas como mover tus brazos arriba y abajo y alrededor, con ese peso, tu puedes sentir eso muy al final de la extremidad. Pero esos son los tipos de músculos que tienes que crear si vas a hacer ese personaje y ellos son gordos y grandes para poder llevar ese tipo de armas. Mientras que para interpretar a alguien como James Bradock el tratamiento muscular es distinto, los músculos son más finos. Pero no quiero hablar de alguien en particular, todo lo que puedo decir a cualquiera que haya hecho una de esas cosas épicas donde hay miles de piezas móviles es “duro, no?” (risas)

P: Y presumiblemente hay un lazo entre Gladiador y Cinderella Man. Se que te fracturaste un hombro que necesitó cirugía y que retrasó el comienzo del rodaje de CM. Era ese el mismo hombro que te fracturaste en Gladiador?

R: No estoy seguro. El primer desgarrón del hombro, la primera operación que tuve, fue mientras estaba preparando un trabajo gimnástico para Flora Plum (Una película que iba a dirigir Jodie Foster y que aun no se ha hecho) Esta fractura es en el mismo hombro, pero la reparación original está todavía en su lugar. Es el otro lado del hombro. Yo no he vuelto a herirme en una vieja fractura, entiendes? Pero ves, las cosas se olvidan…Eso es lo que pasó cuando Ridley y yo empezamos a hablar, había montones de detalles y se te olvidan las cosas. Y si, tienes razón. Realmente, tuve una fractura en el tendón del bíceps. Me lo desgarré en Gladiador. Lo había olvidado. Realmente estalló una estría de mi hombro, podía verlo, sabes? Normalmente no puedes ver el tendón de tu bíceps pero estalló fuera de la estría y estaba todo encima del hueso. Era muy raro, como un trocito de menos de un centímetro de ancho por dos de largo. Lo metí dentro. Lo metí dentro la primera vez pero tenía el hábito de salir fuera después de eso.

P: Ridley dice que con el dvd tu puedes dar una versión más larga del film porque el publico mira los dvds de forma distinta a como ve una película en el cine. Estás de acuerdo?

R: Si. Es obvio, sólo tienes que ver que las ventas de dvd son cada vez mayores. Uno de los indicadores con CM mostraba en los test previos al estreno, que el 37 % del publico iba a esperar por el dvd en vez de ir al cine a ver la película. El 37 % -eso significa que la tercera parte de los espectadores potenciales cree que la película es perfecta, pero para verla en casa con la familia alrededor. Claro que cuando al precio de la entrada le añades el parking, las palomitas y demás, el precio del dvd resulta muy competitivo. Y como digo, la ultima versión de Gladiator añade algo más a la película, así que es una experiencia diferente.

P: Pero a ti te gusta ver películas en dvd?

R: Una de las cosas esenciales para que una película resulte positiva es que cuando pone “Fin”, no desees que termine. Así que resulta divertido. Hay muchos clásicos maravillosos así que imagina lo que sería tener veinte minutos extras de “Dos hombres y un destino”. Creo que desde ese punto de vista, es fantástico!. Para mi nada puede compararse a lo que experimentas en comunidad en una sala de cine, mil butacas y un sistema de sonido maravilloso y todos juntos diciendo “guau” y “ja, ja”, enriquece la experiencia, creo. Sin embargo, desde el punto de vista de la calidad del sonido y de la imagen de una película, definitivamente puedes obtener los mismos resultados con lo que compras para casa. Y yo lo comprendo, es como lo que hablamos antes sobre los extras de esta versión extendida de Gladiator, puede que los extras te proporcionen mucha diversión en casa, con la ventaja de que puedes poner la pausa para ir la baño o tener una charla en mitad de la película (risas)

P: Presumiblemente, el rodaje de las escenas con los tigres será algo que jamás olvidarás?

R: Absolutamente. Recuerdo que teníamos programado algo para los seis principales días de rodaje y tres días con la segunda unidad para las escenas con los tigres. Lo cual realmente comenzaba con una escena con un rinoceronte.

P: Que pasó con los rinocerontes?

R: Una de las cosas más importantes, para mi, acerca de este proyecto, aparte de “Tu eres un general romano en el 185 AC. y vas a ser dirigido por Ridley Scott”, era la secuencia de los rinocerontes. Me decía a mi mismo, sabes que? Puedo mandar a paseo todo lo que no funciona, el nombre del personaje que no funciona y otras secuencias que no funcionan y cosas que parecen demasiado modernas, pero dame la escena de batalla del comienzo, la relación con Marco Aurelio (Richard Harris) y la secuencia de los rinocerontes y haré que este tío sea creíble! (Risas) Todo cambió cuando estábamos rodando en Marruecos, los rinocerontes fueron rechazados y sustituidos por tigres. Así que allí estabamos, rodando y desplegamos como 21 unidades principales más 9 segundas unidades grabando durante días. Porque estaba perfectamente establecido en el guión que “los tigres hacen esto ...” pero tienes que conseguir que el tigre lo haga y te viene a la mente el viejo cliché de “ y entonces los indios aparecen sobre la colina... ”, vamos, que es muy fácil escribir pero lleva unos cuantos días conseguirlo y filmarlo.

P: Estaban muy cerca los tigres cuando estabais filmando?

R: Hubieron algunas experiencias espeluznantes. Pero la mayoría de las veces estaban a una buena distancia – y creo que una buena distancia eran 10 metros. Cuanto tarda un tigre en recorrer 10 metros? Si a eso le unes que estás siendo agresivo, haciendo cosas delante de ellos y que te dicen que tienes que hacer cuando un gran gato te ataca? Quedarte quieto. Así que allí estábamos haciendo saltos para molestarles, tirandonos por el suelo, saltando arriba y abajo y pareciendo cada vez más apetitosos. Tuvimos algunas experiencias realmente cercanas –Una de ellas fue para pararte el corazón, aunque ese tigre en concreto no tenía garras, cosa de la cual me alegro mucho (risas). Pero eso era más cuestión de buena suerte que de una buena administración. También habían cosas divertidas con los tigres, hombre, porque había un sistema para sujetarlos con cadenas, tres tipos por cadena, y estaban atados por el cuello del tigre para hacerles regresar. El problema surgía cuando fallaba la logística y asumían que los tigres estaban enfadados porque se asfixiaban por apretarles el cuello y se daban la vuelta y salían disparados hacia los tipos que jalaban las cadenas (risas) Fue un día muy especial. Y estábamos haciendo las tomas y los tipos de las cadenas los liberaban un poquito antes porque en esas luchas había pocos movimientos y la sincronización era esencial. Había que ser cuidadoso al liberar los tigres lo suficientemente pronto para que nosotros pudiéramos completar un movimiento y trasladarnos a otra posición antes de que los tigres salieran del agujero. Y siempre saltaban fuera demasiado rápido (risas) así que teníamos que acelerar los movimientos tanto como fuera posible. Y un día el tipo con el que estaba luchando recibió un zarpazo en el trasero. Le golpeó pero no parecía preocupado. Estaba más sorprendido que otra cosa.

P: Teniendo en cuenta todo esto, disfrutaste de la experiencia?

R: En Gladiator tuve una experiencia similar a la que tuve en CM. La mayor parte del día estaba dolorido. Habían cambios todo el tiempo – en Gladiator sobre todo de guión. Pero el parecido entre las experiencias vividas en ambas películas viene del hecho de que incluso pensando que estabas dolorido, incluso pensando que tenías gigantescos problemas de logística, intentabas que funcionara, que aun así fuera divertido. Era sorprendente para mi habitar ese mundo de Gladiator. Sorprendente. Cada vez que pisaba en uno de los nuevos plató era increíble. Quiero decir que podía ir y visitar los distintos plató cuando tenía el día libre – no mientras rodaban. Lugares que nunca podría ver durante el rodaje, como el Palacio de Comodo o el Senado. Arthur Max, el diseñador de los decorados, era tan increíble que me tenía intrigado y tenía que ir y echar una mirada. No había un solo plató que no te dejara sin habla, en términos de detalles o de paladar. Era una experiencia increíble. P: Que ha significado la película en tu vida?

R: Bueno, es un gran cambio, no? Yo estaba acostumbrado a tener un cierto nivel de atención a partir de LA Confidential, hace unos años. Pero era un nivel de atención diferente, por parte de la industria y significaba más ser reconocido dentro del negocio que en las calles. El Dilema supuso otro paso en que el interés de la industria vino dado por los premios y las nominaciones que recibió. Pero sabes, esas experiencias supusieron un gran cambio de marchas en mi vida pero nada comparable a increíblemente pasmoso lanzamiento de Gladiator. En ese momento mi vida cambió dramáticamente y no era tan mía como solía ser (risas) Sabes?, demasiadas cosas cambiaron con el éxito de Gladiator. Y es realmente imposible de cuantificar cuanto ha cambiado mi vida.

P: Resulta bastante conmovedor mirar hacia atrás. Richard Harris, Ollie Reed, David Hemmings, ninguno de ellos está ya con nosotros...

R: Si, Ridley y yo lo comentamos. Estábamos hablando sobre otro proyecto e imaginando un reparto y maldiciendo “guau, esos tíos se han muerto...”Es muy triste. Habría sido fantástico poder trabajar más con Richard y cada vez que observo esa escena entre él y yo y escucho la música que surge entre esos dos personajes... Sabes? No muy a menudo se trabaja de esa forma, con tanta atención al detalle, sin ningún esfuerzo. Realmente solo teníamos una escena juntos pero se creó tal vínculo que duró hasta la tumba.

P: Y esa escena era el corazón de la película, todo viene de ahí…

R: Bueno, era un gran comienzo. Una vez acordado lo que íbamos a hacer las primeras semanas en Inglaterra, Ridley se puso muy terco y estaba con ese estado de ánimo, de pensar, que de todas las cosas que había hecho, esta iba a ser mirada con lupa. Ya sabes, Ridley tenía esa actitud real, obstinada, determinada a beneficiar una narrativa que esencialmente no existía en ninguna parte más que en su imaginación.

P: Supiste desde el principio que te ibas a llevar bien con Ridley?

R: Desde la primera conversación. Porque todo se basaba en compromisos y prioridades. Depende de lo que te digan, sabes?, y él me estaba hablando de todas las cosas que son importantes para mi. Y es lo mismo con Curtis Hanson, Michael Mann o Ron Howard. Y algunas veces puedes ponerte en la situación de no escuchar a tus instintos – es decir, estás hablando con alguien sobre cosas que no te importan o que no deberían ser prioritarias, y así y todo, acabas trabajando con esa persona. Entonces ese problema se convierte en repetitivo, porque si no ves la historia de la misma manera y lo que es importante de la historia de la misma forma, tienes un problema. Y cuando haces esta clase de películas, has de tener un entendimiento realmente claro.

P: Así que obviamente para ti es un gusto trabajar con Ridley?

R: Oh, si. También disfruto de mi relación con Ron Howard, y cuando piensas acerca de ello, es increíble que terminara trabajando dos veces con Ron antes que con Ridley, considerando cuantas conversaciones hemos tenido y cuantas cosas hemos desarrollado juntos. Pero sabes?, si trabajamos juntos ahora, tendremos algo más que esa historia épica gigantesca, estamos convencidos y confiados en que nuestra colaboración será siempre fuerte por la forma en que nos comunicamos y no tendremos que hacer una gigantesca campaña para obtener la atención del publico, porque la fuerza del entendimiento y el compartir instintos comunes lo que hará que nuestro trabajo sea tan interesante como en Gladiator.

P: Crees que sucederá?

R: Creo que hemos hablado tanto de ello que puedes decir que tarde o temprano sucederá. Pero me gustaría decir, que si trabajamos juntos, para mi, sería preferible una pequeña comedia de costumbres, con un presupuesto pequeño y sin grandes expectativas. Y confiando en nuestros instintos comunes y nuestro nivel de comunicación.

P: Una de las actuaciones sorprendentes de la película, entre otras, es la de Joaquin Phoenix…

R: Gladiador es la película que hizo de Joaquín el gran actor que es hoy en día. Porque tuvo que enfrentarse a tantos miedos, miedo a permitir dejarse llevar por su imaginación, confiando en su imaginación, tener confianza en un director visionario como Ridley Scott, ser respetado por sus pares desde Oliver Reed a Connie Nielsen y Richard Harris, y desde luego por mi mismo. Era un momento decisivo para él, lo afrontó y estaba increíblemente centrado. Eso era la otra cosa importante, los otros actores de esta película estaban tan concentrado en lo que estaban haciendo, y no tenía nada que ver con su tiempo de presencia en pantalla ni nada de eso, era acerca de “Tengo un precioso disfraz, hablo de una forma extraña…” (risas) “y tengo que entender completamente las motivaciones que hay detrás de mi personaje para poder comunicarlo…” Yo no hago eso, pero podría imaginar lo fácil que resulta en una película épica de esta clase el obtener una cierta tregua de la responsabilidad, de todo el trabajo que tienes que hacer, una tregua ante lo que tienes que afrontar y te impones una clase de ritmo confortable donde lo que haces es dejarte llevar, como opuesto a ser motivado. Y esa es la diferencia con una película épica de Ridley Scott – sabes que todo el mundo está siendo motivado cada día. Había un efecto de goteo, una energía colectiva, tienes un líder tenaz que tiene una visión y está determinado a conseguir lo mejor sin permitir que le interrumpan o le perviertan. Se que esas son grandes palabras y que suena demasiado fuerte, pero el efecto de eso es que todos los actores involucrados y cuando es el tipo de actitud que Ridley tiene, como director de la película, anima a todo el mundo a conseguir lo mejor. La inspiración viene de lo alto, tan fácil como eso. Si tu director es abierto y fluido y está en lo alto de su juego tiendes a obtener eso de tu reparto.

P: A lo largo de los años se ha especulado con una secuela o una precuela, revisitando el mundo de gladiador de alguna manera. Estarías interesado?

R: Mira, francamente, no me importaría. Y creo que al publico tampoco en caso de que hiciéramos una escena entre bastidores del Coliseo y le pusiéramos un emplasto (risas) y cultivara uvas y diez años después Djimon (Hounsou, que interpreta a Juba) tocara en su puerta “Eh, tío, mejor vamos y hacemos algo más…” Creo que a nadie le importaría porque es un gran personaje y el mundo que Ridley ha creado es un gran mundo, y el hecho de que se haya lanzado este dvd – Estamos en el 2005, así que hace cinco años desde su estreno – es una buena indicación de que al publico le sigue importando esta película.

P: Así que dices que si se implica la gente correcta con la idea correcta, entonces quizá?

R: Es todo pura especulación, de acuerdo? Nada de lo que he dicho tiene que ver con querer montar una producción. Estoy respondiendo a tus preguntas honestamente. Pero cuando pasas tantos días hablando de proyectos con la gente, no importa cual es tu lugar en el mundo, está todo alrededor de tu cabeza. Y yo disfruté interpretando el personaje. Esto debe ser una actitud provisional, desde hace unos doce meses digo “no seas tonto, él está muerto…” (Risas) Y algunas cosas, entre más las alejas, más peligrosas se vuelven